Cubismo

CUBISMO

Para desenvolver o seu trabalho Cubista você deve conhecer as origens e algumas características desse importante movimento artístico. Vamos lá.

O cubismo, uma das primeiras correntes artísticas das chamadas vanguardas históricas do século XX, manifesta-se na França entre os anos 1908 e 1910. Os pintores e escultores deste movimento afirmavam que na natureza é possível reduzir todas as coisas a formas geométricas perfeitas, mediante as quais elas podem ser representadas. Essa síntese da realidade é fruto de uma busca dos elementos mais fundamentais e primários das artes plásticas, de suas próprias raízes.

De fato, uma das características principais do cubismo é a revalorização das formas geométricas - triângulos, retângulos e cubos, além, é claro, da proposição da pintura e da escultura como formas de expressão. Quanto ao nome dado a esse novo movimento, ele não partiu dos próprios artistas, mas dos críticos de arte da época, totalmente desconcertados diante desse novo caminho de expressão artística.

Ao visitar as primeiras exposições e convencidos de que se tratava de uma arte experimental que nunca chegariam a entender, começaram a se referir às obras com o nome de cubos ou de raridades cúbicas. Essa nova corrente foi representada por dois grandes pintores e escultores: Pablo Picasso e Georges Braque, embora se possa dizer que foi o primeiro, com sua obra As Senhoritas de Avignon, que iniciou o cubismo propriamente dito.

Você poderá visitar a nossa Linha do Tempo e aprofundar os seus conhecimentos sobre o Cubismo, a biografia e algumas obras de arte dos principais artistas desse período.

Vamos iniciar seu projeto Cubista ? Para ajuda-lo nós do www.historiadaarte.com.br fizemos o nosso projeto. Então ... mãos à obra!

1 - Vamos começar com a escolha de um objeto. Procure um objeto real, que você possa observar todos os seus lados e detalhes. Lembre-se de que esse objeto será o tema principal do seu trabalho, então capriche na escolha. Nós utilizamos uma caixa de fósforos.

2 - Observe o objeto que você escolheu e desenhe, separadamente, quatro ou mais faces distintas desse objeto. Não esqueça dos detalhes e você poderá, inclusive, desenhar a parte interna do objeto O que vale é fragmenta-lo.

4- Se você quiser poderá transformar o seu trabalho de Cubismo Analítico para Cubismo Sintético acrescente colagens de letras, números ou outros materiais.

Como ficou? Você curtiu entender e produzir trabalhos ao estilo do Cubismo?
Encaminhe para nós o seu trabalho (em jpeg) ou faça-o aqui mesmo, para que possamos deixá-lo em exposição na nossa Galeria Virtual. Estamos aguardando!!!


SURREALISMO

Desta vez você desenvolverá um trabalho Surrealista. Para isso, você deve conhecer as origens e algumas características desse movimento artístico. Vamos lá.
Surrealismo, movimento artístico e literário fundado pelo poeta e crítico francês André Breton. Em 1924, Breton publicou o Manifesto surrealista em Paris, tornando-se líder do grupo que tomou este nome. O surrealismo surgiu do movimento Dadá que refletia, tanto na arte quanto na literatura, o protesto niilista contra a cultura ocidental. Herdeiro do dadaísmo, o surrealismo enfatizava o papel do inconsciente na atividade criadora.
Os principais artistas surrealistas foram: Giorgio de Chirico; Marc Chagall; Paul Klee; Marcel Duchamp; Francis Picabia; Joan Miró; Yves Tanguy; René Magritte; Alberto Giacometti; Salvador Dalí; Diego Rivera e Leon Trotski.

Você poderá visitar a nossa Linha do Tempo e aprofundar os seus conhecimentos sobre o Surrealismo, a biografia e algumas obras de arte dos principais artistas desse movimento artístico.

Escolha o tipo de suporte e o material que você quer trabalhar. Nós do www.historiadaarte.com.br escolhemos um desenho que você usará em seu projeto surrealista. Lembramos que o surrealismo pode ser figurativo ou abstrato. Então ... imagine uma situação inusitada ou um sonho e mãos à obra!

1 - Analise o desenho proposto.

2 - Veja alguns resultados de outros adolescentes.

Como ficou? Você curtiu compreender e produzir trabalhos Surrealistas?
Encaminhe para nós o seu trabalho (em jpeg) para que possamos deixa-lo em exposição na nossa Galeria Virtual. Estamos aguardando!!!


ANÁLISE ESTÉTICA VISUAL

Este é um trabalho de pesquisa visual que possibilita ampliar o entendimento sobre a biografia do artista, as principais características do movimento artístico e alguns itens da composição da obra, tais como:tema da pintura, técnica e materiais, simbolismos, perspectiva, luz, cores, linhas e etc.




RELEITURA

Releitura é o fazer artístico. Rever qual é a sua atitude com relação à obra e qual a sua reação. É fazer Arte da Arte. É a transformação da crítica em uma atividade artística.

Observe estes exemplos de releitura:

ORIGINAL

RELEITURA

Arte para crianças

GEORGES SEURAT

Era uma vez ..... um garoto que gostava muito de desenhar.

Ele foi crescendo e seus pais o matricularam em uma escola de desenho.Seu nome era Georges Seurat, e seu nome é diferente porque ele era francês.

Seurat gostava também de saber as novidades que os cientistas descobriam e ficou muito interessado quando aprendeu como os nossos olhos vêem os objetos e as cores.

Sabendo disso e desenhando muito bem, ele começou a pintar de uma forma diferente dos outros pintores.Ao invés de misturar as tintas na paleta(tipo de "prato" onde os artistas misturam as tintas) ele colocava pontos de cores puras lado a lado na tela e o olho de quem olhasse a sua pintura veria o colorido que as cores misturadas formavam.

Até parece mágica !

Essa forma de pintar recebeu o nome de PONTILHISMO e uma das pinturas mais conhecidas que Seurat fez foi a " Tarde de domingo na Ilha de Grand Jatte" .Ele ficava muito tempo passeando sob o sol nesta ilha ( no Rio Sena nos arredores de Paris) até que fez essa pintura em uma tela muito grande (206 cm x 306 cm) e hoje ela está em um museu (Instituto de Arte de Chicago -Est.Unidos).

Vamos dar uma "olhada especial" neste quadro para percebermos os detalhes.

Esse foi o 1º grande quadro que Seurat fez utilizando os pontos de cor.

Vejam os detalhes: Seurat esperava que, ao utilizar estes pontos de cor, os quadros ficassem mais luminosos e parecessem "tremer" com a luz.

Olhando para essa pintura você tem essa impressão?

Vamos ver um detalhe ampliado para perceber quantas cores Seurat usou para dar o efeito desejado.

 

Quantas cores você conseguiu perceber ?

Vamos testar ?

Você lembra quais são as cores primárias ?

Vamos relembrar:





Isso, muito bem !

O amarelo, o vermelho e o azul são chamadas cores primárias porque são essas cores que iniciam o circulo cromático. O que é isso?

*Circulo= uma figura geométrica e cromático=das cores*

Com as cores primárias podemos formar todas as cores que desejarmos, mas isso só pode ser feito com pigmentos (material que dá a cor).

Próximo passo:

Vamos começar a formar as cores secundárias, afinal precisamos entender porque Seurat usava as cores lado a lado e com tantos pontinhos.

Pegue duas cores primárias e clique na cor certa:



+ = ou ou
a
+ = ou ou
a
+ = ou ou


Agora que você já entendeu como acontecem as primeiras misturas das cores, vamos experimentar colocando lado a lado através de pontos.

Mas, lembre-se os pontos precisam estar nesta disposição





No quadro 1 os pontos foram colocados lado a lado, mas de forma muito grande e os olhos não conseguem misturar as cores.Já no quadro 2, os pontos estão pequenos e bem próximos uns dos outros e na medida em que aproximamos e afastamos os nossos olhos , eles irão se confundindo e misturando as cores.

Chegamos na 1ª mágica que Seurat fazia para colorir os seus quadros.

Vamos fazer também ?

Faça seu desenho.

(Clique na seta ao lado de "freehand" escolha "spray" e comece seu desenho)




O que você achou do resultado do seu desenho ?

Já dá para você experimentar fazer algumas mágicas coloridas com seus amigos ?

Vamos experimentar outra mágica que Seurat fazia nos seus quadros.

Para dar um efeito de maior luminosidade nas cores e fazer o sombreado das figuras, Seurat usava colocar lado a lado, também, as cores complementares ou contrastantes.

Elas são chamadas assim porque uma não precisa da outra para sua formação, porém,elas se completam e colocadas uma ao lado da outra dá um efeito muito bonito.

Vamos conhece-las.

Apresento à vocês o circulo cromático - aquele que já comentamos lá em cima

.

O circulo cromático está formado, perceba que as cores primárias ficam intercaladas com as cores secundárias. Em cada lado de uma cor secundária estão as cores primárias que a formaram. Outra mágica das cores.

E as cores complementares? Onde estão? É só você marcar uma cor primária, por exemplo: o azul , e procurar a cor que fica do outro lado (oposta) no circulo cromático.

Achou? Vamos lá, tente de novo.




Percebeu?

É isso aí !

A cor complementar do azul é o laranja; do vermelho é o verde; e do amarelo é o roxo.

Essas são as cores que se você colocar uma do lado da outra em pontos bem pequenos vai colorir o seu desenho de um jeito especial e cada pessoa que apreciar o seu desenho vai perceber as cores misturadas dentro do próprio olho.

É uma mágica muito legal, você não acha?

É assim que enxergamos as cores mágicas nos quadros de Seurat.

Quer ver outro quadro dele ?



"Jovem pondo pó-de-arroz"

Esse quadro Seurat fez entre 1888 e 1890.

Essa jovem muito séria era a noiva de Seurat.

Veja que o artista aproveitou o pó de arroz( usado na maquiagem) para mostrar a sua técnica. A "nuvem" de pó se fragmenta (desmancha) em inúmeros pontos compondo a imagem com os outros pontos coloridos.

Perceba o cabelo da moça. Sabe quantas cores Seurat usou para que os nosso olhos pudessem enxergar o castanho.

Usou: vermelho, azul e laranja. Muito legal !

Uma curiosidade: a impressão a cores, por exemplo um livro bem colorido, funciona de um modo parecido ao dos quadros de Seurat.Todas as imagens são feitas de milhares de pontos de cores diferentes.

Vamos experimentar ?

Pegue uma imagem qualquer da sua tela e vá ampliando, uma..duas..três..quatro...vezes e pronto!

Percebeu por quantos pontos ela é formada? Veja:




Depois de tantas experiências, chegou a sua vez de fazer um desenho muito legal, colorir com a técnica do pontilhismo e enviar para nós.